Mała fotka biżuterii czy nieco większa np. butów czy odzieży, to przy tym “pikuś”. Ale… meble, rower, samochód lub inny naprawdę sporych rozmiarów obiekt? Taka sztuka fotografii wymaga nie tylko innego podejścia, ale również nierzadko – posiadania dedykowanego zaplecza techniczno-logistycznego. Jak się za to zabrać, aby efekty sesji produktów imponujących rozmiarów były na serio “WOW”? Sprawdźmy.
Sprawdź, co to jest fotografia produktów wielkogabarytowych, czym różni się od standardowej, jaki sprzęt wybrać i w ogóle jak się za to zabrać.
Fotografia produktów wielkogabarytowych – czym różni się od standardowych sesji?
W kontekście tzw. fotografii gabarytów mówimy o zdjęciach (głównie produktowych, choć nie tylko), które mają znaczne rozmiary, a nierzadko również wagę. Obszar obejmuje w zasadzie wszystko, co wykracza daleko poza ramy klasycznej fotografii drobnych przedmiotów (jak biżuterii, kosmetyków, elektroniki użytkowej itp.).
Różnic w stosunku do klasycznej sesji jest kilka, a do kluczowych możemy zakwalifikować:
- konieczność pracy w dużej, otwartej przestrzeni,
- wyzwania związane z równomiernym oświetleniem,
- brak możliwości łatwego przemieszczania produktu,
- znacznie większe odległości robocze między aparatem a obiektem,
- trudność w eliminacji tła i chaotycznego otoczenia.
Rodzaje asortymentu produktowego XL. Jakie obiekty wymagają specjalnego podejścia?
Pod opisywanym przez nas hasłem “gabaryty” kryje się tak naprawdę całe spektrum różnych kategorii asortymentowych. Do tych, z którymi mierzymy się najczęściej, należą:
- maszyny przemysłowe (tokarki, frezarki, prasy, wtryskarki, suwnice, CNC),
- sprzęt rolniczy (ciągniki, kombajny, agregaty),
- pojazdy (samochody, motocykle, łodzie, przyczepy),
- meble (sofy, regały, szafy, fotele itd.),
- sprzęt fitness (bieżnie, rowery, orbitreki, klatki crossfit),
- duże AGD.
Jaki sprzęt fotograficzny nadaje się do zdjęć produktów wielkogabarytowych?
Poza aparatem oraz właściwym obiektywem, który jest w stanie “objąć” dany obiekt, liczą się również oświetlenie (mocne lampy), odpowiednio duże tła (jeśli sesja to uwzględnia), podesty i drabiny (do ujęć z góry), a także uchwyty i statywy.
Jak i czym oświetlić większe obiekty?
Im większy obiekt, tym większe i bardziej oddalone musi być źródło światła. Sprawdzonym trikiem jest też światło odbite od białych ścian lub sufitu hali. To szybki i skuteczny sposób na uzyskanie ogromnego, miękkiego źródła praktycznie za darmo.
Zwróć jednak uwagę na problem tzw. mieszanego światła. Najlepiej wyłączyć wszystkie obce źródła lub zastosować filtry konwersyjne.
Jak przygotować tło, kompozycję i perspektywę?
Najczęściej stosowane rozwiązania to cyclorama (bezszwowa biała ściana przechodząca w podłogę), rolki papieru tła (wystarczające dla mebli i mniejszych urządzeń), tła winylowe PCV (mobilne, łatwe do czyszczenia i świetne na halę) lub naturalne otoczenie (czyli tzw. kontekst użytkowy).
Jeśli chodzi o kompozycję – tu liczy się wysokość kamery. Dla maszyn przemysłowych i mebli optymalnie sprawdza się ujęcie z wysokości 1/3 wysokości obiektu od podłogi, a dla pojazdów – na wysokości reflektora lub klamki.
Gdzie fotografować duże produkty?
W praktyce możesz zazwyczaj wybierać z trzech dostępnych scenariuszy:
- Hala produkcyjna lub magazyn klienta – dużym plusem jest fakt, że produkty są na miejscu, więc odchodzi kwestia ich przewożenia. Aczkolwiek musisz odpowiednio przyłożyć się do przygotowania zaplecza oraz aranżacji (w tym oświetlenia).
- Wielkoformatowe studio fotograficzne, czyli profesjonalna hala zdjęciowa o odpowiedniej wysokości, która daje pełną kontrolę nad światłem i tłem, a co za tym idzie – możliwie najbardziej czyste efekty. Z drugiej strony przygotuj się na dość wysoki koszt wynajmu plus wyzwania logistyczne związane z transportem asortymentu.
- Plener jest natomiast opcją oferującą naturalne i w dodatku miękkie światło. Jednak, jeśli masz pecha, pogoda może pokrzyżować Twoje plany i niepotrzebnie przesunąć termin sesji zdjęciowej o dni, a nawet tygodnie.
Co z postprodukcją? Jak wygląda retusz zdjęć gabarytów?
Tu w zasadzie zaczyna się druga połowa pracy (często cięższa i nawet ważniejsza, niż faktyczna sesja zdjęciowa). Edycja i obróbka zdjęć gabarytów zazwyczaj przyjmuje formę wieloetapowego procesu, który może, choć nie musi uwzględniać takie zabiegi, jak:
- korekta ekspozycji, balansu bieli, korekcja zniekształceń i perspektywy,
- wycinanie obiektu z tła,
- czyszczenie produktu (np. usuwanie zarysowań, śladów, naklejek, refleksów),
- łączenie kilku ekspozycji z różnymi ustawieniami światła,
- dopasowanie do białego tła katalogowego.
W zależności od skali – retusz jednego zdjęcia może wymagać poświęcenia od kilku / kilkunastu minut, do nawet ponad godziny intensywnej pracy fotografa bądź grafika.
Kiedy warto zlecić sesję profesjonaliście, a kiedy można fotografować samodzielnie?
Samodzielne fotografowanie ma sens w przypadku: dokumentacji wewnętrznej i zdjęć serwisowych, ofert na portale ogłoszeniowe typu OLX czy Allegro Lokalnie, wstępnych wizualizacji do oferty handlowej, materiałów roboczych dla zespołu sprzedaży.
Z kolei profesjonalista jest niezbędny przy: zdjęciach do katalogów produktowych, materiałach na targi branżowe, kampaniach marketingowych w mediach płatnych, stronach internetowych producentów, materiałach prasowych i PR, dużych nakładach drukowanych, gdzie każdy artefakt jest widoczny gołym okiem.
Potrzebujesz profesjonalnych zdjęć gabarytów, które pokażą Twoje produkty z najlepszej strony?
To zdecydowanie obszar należący do kategorii wymagających, w których liczy się nie tylko sprzęt, ale przede wszystkim – doświadczenie poparte praktyką. Jeżeli zależy Ci na fachowcach, którzy znają ten temat doskonale – odezwij się do nas i opowiedz nieco więcej o swoim projekcie.