Jednym z kluczowych czynników, dzięki którym zdjęcia asortymentu wychodzą powtarzalne, spójne i takie, które naprawdę sprzedają, jest odpowiednio zaprojektowana i stworzona przestrzeń. Jak ją urządzić, co kupić i czy w ogóle opłaca się pakować w to własne pieniądze (zamiast np. wynajmować studio doraźnie)?
Budowa studia fotograficznego “od A do Z”, czyli… jak zadbać o układ i wyposażenie miejsca do zdjęć produktowych i nie tylko.
Czym jest studio do fotografii produktowej?
Takie studio to specjalistyczna przestrzeń przeznaczona do fotografowania przedmiotów w pełni kontrolowanych warunkach oświetleniowych. Od klasycznego studia fotograficznego (np. do portretów, modelowego itp.) odróżnia się tym, że nie potrzebuje dużych odległości roboczych ani wysokich sufitów (choć te ostatnie i tak bywają na wagę złota), miejsca dla modelek, garderoby czy charakteryzatorni, dużych setów.
Zamiast tych wszystkich elementów – profesjonalne studio służące sesjom produktowym musi oferować tak naprawdę tylko te rzeczy: pełną kontrolę światła (zaciemnienie okien, eliminację światła dziennego), neutralne kolory ścian (białe, czarne lub szare – najlepiej matowe), wystarczającą przestrzeń (aby ustawić produkt, lampy, blendy i statyw itp.), strefę packshotu z białym tłem oraz wydzielone stanowisko do postprodukcji.
Jak zorganizować przestrzeń do realizacji sesji zdjęć produktowych?
Za dobry układ studia możemy uznać taki, który jednocześnie pozwala prowadzić sesje zdjęciowe oraz obróbkę fotografii. Z naszej perspektywy podział, który po prostu działa, wygląda mniej-więcej tak:
- Strefa packshotu – dedykowane miejsce z białym tłem, 2 – 3 stałe lampy w sprawdzonym schemacie i statyw na pozycji.
- Strefa lifestyle – większa, elastyczna przestrzeń z możliwością budowania setów aranżacyjnych.
- Stanowisko postprodukcji – osobne pomieszczenie lub wydzielone miejsce z monitorem, biurkiem i wygodnym fotelem.
- Magazyn – do przechowywania rekwizytów i asortymentu (regały, szuflady, organizery na akcesoria i drobne elementy aranżacyjne) oraz miejsce na aparaty, obiektywy i dyski.
Poniżej rozłożyliśmy konkretne kwestie na tzw. czynniki pierwsze.
Powierzchnia i wysokość pomieszczenia
Tu bez zaskoczenia, bo metraż musisz dobrać po prostu pod cele, czyli to, co fotografujesz. Jeśli są to głównie małe produkty (np. kosmetyki, elektronika, biżuteria, drobne AGD) – wystarczy od kilkunastu do 20 – 25 m², przy standardowej wysokości pomieszczenia około 2,7 – 3 m. Średnie obiekty (takie, jak pojedyncze meble, większe RTV / AGD, narzędzia oraz sprzęt sportowy) mogą wymagać od 15 do 30 m² oraz wysokości 3 – 4 m. Z kolei duże (motocykle, duże AGD, sprzęt fitness itp.) to minimum kilkadziesiąt metrów kwadratowych i wysokość od 3 do nawet 5 metrów. Wysokość odgrywa tak ważną rolę głównie z uwagi na konieczność umieszczenia (zawieszenia) lamp. Tak, aby światło było odpowiednio “miękkie”.
Ściany, sufit i podłoga w studio fotograficznym
Wykończenie wszystkich powierzchni pomieszczenia jest o tyle ważne, że to właśnie wpływa na to, jak pracujesz ze światłem. Zarówno ściany, podłogi, jak i sufity najlepiej pokryć matowymi farbami w neutralnych kolorach – ograniczających ewentualne odbicia światła.
Z kolei okna, jeśli w ogóle są – powinny być wyposażone w rolety z opcją całkowitego zaciemnienia. Wszystko po to, aby odciąć dzienne światło, które może zaburzać całą sesję.
Co z magazynem rekwizytów, akcesoriów i materiałów?
Z naszego doświadczenia możemy stwierdzić, że posiadanie takiego miejsca (choć przez wielu bagatelizowane) według nas – jest kluczowe. Praca z dziesiątkami, a nierzadko wręcz setkami różnych produktów sprawia, że “gdzieś” trzeba je przechowywać. Jeśli nie zadbasz o to na etapie planowania, szybko okaże się, że “zawalisz” nimi swoje studio. O zabezpieczeniu przestrzeni na rekwizyty do aranżacji, akcesoria techniczne czy po prostu sprzęt i materiały eksploatacyjne – nawet nie wspominając.
Taki magazyn powinien zajmować około 10 – 20% całej powierzchni studia i co ważne – znajdować się tuż obok strefy zdjęciowej, aby ułatwić transport przedmiotów na sesję.
W co wyposażyć studio do sesji produktowych?
Zacznijmy od podstawy, jaką są tła. Bo to właśnie na nich budujesz styl wizualny każdej sesji. Najbardziej uniwersalne rozwiązania to:
- cyclorama – bezszwowe przejście ściany w podłogę o promieniu zaokrąglenia 50 – 100 cm, malowane na biało lub szaro. Eliminuje linię horyzontu w kadrze – strzał w dziesiątkę dla zdjęć katalogowych na idealnie białym tle,
- system ramion ściennych lub sufitowych na 3 – 4 rolki tła, co pozwala błyskawicznie zmienić tło – bez demontażu,
- tła papierowe w rolkach – w bazowych kolorach.
- tła winylowe PCV – droższe, ale za to nadają się do wielokrotnego użytku,
- stół bezcieniowy z białego plexi – jako ważny element przy małych i średnich produktach, podświetlany od dołu lub z góry.
Naturalnie, w profesjonalnym studiu produktowym musi znaleźć się też odpowiednie oświetlenie. Tu prym wiodą:
- Lampy błyskowe studyjne – z krótkim czasem błysku zamrażającym ruch, nie nagrzewają obiektu i pozwalają na małe przysłony.
- Lampy LED ciągłe – dają podgląd światła w czasie rzeczywistym – co jest szczególnie istotne przy fotografowaniu powierzchni lustrzanych i błyszczących.
Aparaty i obiektywy, statywy, głowice oraz akcesoria mocujące
Dobór sprzętu do wykonywania zdjęć produktowych to kwestia bardzo indywidualna. O ile wielu specjalistów stawia na lustrzanki (z zestawem odpowiednich obiektywów), na rynku funkcjonuje też wiele osób, które są w stanie operować tylko przy użyciu smartfonów. Wszystko to naturalnie kwestia wprawy, doświadczenia oraz umiejętności.
Jedno jest pewne – nie można na tym oszczędzać. Stąd zarówno aparaty, jak i smartfony (np. iPhone) powinny być z tzw. wyższej półki. Warto wyposażyć się w obiektyw makro plus uniwersalny zoom, które są w stanie zaspokoić około 80 – 90% wszystkich potrzeb i możliwości studia.
Poza urządzeniem do fotografowania liczy się również sposób jego montażu oraz prowadzenia (w tym stabilizacja). Dlatego polecamy wyposażyć się w statywy, gimbale oraz uchwyty.
Ile kosztuje zbudowanie i wyposażenie takiego miejsca „od zera”?
Widełki, które możemy przyjąć za realne, wyglądają tak:
- studio podstawowe (małe produkty, sklep internetowy, freelancer) – 25 000 – 50 000 zł,
- studio średnie (małe i średnie produkty, agencja, własna marka) – 80 000 – 150 000 zł,
- studio zaawansowane (pełne katalogi, samochody, AGD wielkogabarytowe, klienci premium) – 250 000 – 600 000 zł.
Do tego musisz jeszcze doliczyć koszty miesięcznej eksploatacji, czyli: amortyzacji sprzętu, energii elektrycznej, ogrzewania, internetu, abonamentów i licencji na oprogramowanie, zakupu materiałów. To przekłada się na dodatkowe kilka lub kilkanaście tysięcy złotych.
Studio (wynajem lub budowa własnego) czy zlecenie prac fotografom – co bardziej się opłaca?
To pytanie biznesowe, nie techniczne.
- Wynajem studia komercyjnego może kosztować od kilkuset do grubo ponad 1000 zł za jeden pełny dzień zdjęciowy. Ma to więc sens tylko przy jednorazowych projektach, sesjach odbywających się jedynie kilka razy w roku lub wówczas, gdy klienci wymagają określonych i bardzo specyficznych warunków.
- Posiadanie własnego studia opłaca się przy skali, czyli wówczas, gdy fotografujesz regularnie. No i dysponujesz środkami na taką jednorazową (sporą) inwestycję.
- Zlecenie sesji profesjonalnemu studiu (czyli na przykład nam) to najbardziej rozsądne rozwiązanie wtedy, kiedy fotografia nie jest Twoim core biznesem. Nie inwestujesz w sprzęt i miejsce, które w 90% czasu stoją nieużywane, nie zatrudniasz fotografa, retuszera i osoby od logistyki magazynu. Zamiast tego – płacisz po prostu za efekt – czyli gotowe zdjęcia produktowe.
Chcesz mieć profesjonalne zdjęcia, ale bez inwestycji w studio i sprzęt?
Jeśli zależy Ci na zdjęciach wysokiej jakości, które realnie wzmocnią sprzedaż Twoich produktów, ale nie chcesz pakować się w całą tę logistykę – oddaj ten obszar w nasze ręce. Mamy przestrzeń, sprzęt, ludzi oraz procesy. Zapraszamy do kontaktu – opowiedz o swoim projekcie, a wspólnie zaplanujemy sesję, która pokaże Twoją ofertę z najlepszej strony.